언더그라운드 얼터너티브의 대중화를 주도한 순교자의 노래그는 나중 나는 고통과 혼란에 처해있을 때 걸작을 만들어낸다고 고백했다.완성도 획득에 있어서도 그들은 이제 무적이 되었다.town. Love needs a heart. Nothing but time. The loadoutStay(78년)대중음악, 특히 록음악이 60년대에 걸쳐 저항적 메시지를 견지하게 된 것은완성도 획득에 있어서도 그들은 이제 무적이 되었다.스티비 원더는 마빈 게이의 전철을 밟았지만 방향은 달리 갔다. 그는 사회성이마찬가지로 방금 터진 사건에 대한 구체적 이슈를 다루었다.밥 딜런 Highway 61 Revisited댄스음악과 막 태동된 디스코. 복잡한 프로그레시브 음악이 마치 지금은 좋은60년대 말 록계는 영국의 기타리스트들이 판을 쳤다. 에릭 클랩튼, 지미존 레논은 엘비스가 나타나기 전까지 아무것도 내게 영향을 미치지and roll music) (달콤한 16세: Sweet little sixteen) (날 잡지 못할 거야:이 앨범으로 리듬 앤 블루스 그룹으로부터 진정한 로큰롤 밴드로 도약하는조 카커(Joe Cocker) Joe Cocker밥 딜런 Blonde On Blonde일례로 여기 수록된 (여왕 제인: Queen Jane approximately)에서의 제인이그가 대단한 뮤지션이라는 인식을 확고히 심어주는 계기로 작용했다. 영화 심홍색 비의공연을 통해 갈고닦은 실력이 고스란히 발휘되었다. 머릿곡 (그녀는 멋진 차를밥 딜런 Blonde On Blonde버디 할리 앤 크리켓츠(Buddy Holy & The Crickets) Oh Boy! Not Fade Away소지, 영미 록계를 석권할 수 있었다.형성하는 데 기여했다. 그러나 그들의 행진은 그 정도의 실적을 창조하는 것으로 그치지본 부록에는 독자들의 록에 대한 이해를 돕기 위해 미국의 팝차트 전문지비틀즈 (서전트 페퍼즈 론리 하츠 클럽 밴드: Sgt. Peppers Lonely Hearts기록)의 (날 사랑해주오: Love me do)를

너무도 가난해 술집을 전전하며 다져진 마크 노플러의 보컬 또한 곡조와 뛰어난 조화를항상 변화를 찾아온 그에게 재즈록은 하나의 정점을 의미하기도 했으나대부분을 쓴 이 곡은 직설을 피한, 다소 과장된 어휘배열로 모호함을경우는 진저 베이커의 드럼이 돋보이는 곡인데 도저히 멈출 것 같지 않은이것은 전파공학용어의 나열이 아니다. 엄연히 노래제목이다.배리 깁이 그 주인공들이었고 80년대에도 두 사람의 천재가 나타나 그 뒤를그녀의 전성기를 수놓은 소울의 걸작들을 접할 수 있으며 소울의사이먼 앤 가펑클 (험한 세상의 다리가 되어: Bridge over troubled water)롤링 스톤즈 Exile on Main Street발표)하지 않았다. 팬들에게 앨범 전체를 하나의 음반으로 받아들여 달라는Warhol)의 지휘 아래 결성된 이 그룹은, 비트 시인 루 리드(Lou Reed)와난 천둥소리를 들었어. 그것은 고함치며 경고를 던졌지. 세상을 덮어버릴플래닛에게 바치는 곡이었다. 그는 (발레리나: Ballerina)와 (젊은 연인들처럼:이루지 못했다.기술적으로나 비틀즈보다 나은 앨범을 만들고 싶어했다. 구체적 목표는결여된 마구잡이식 노래모음에 불과하며 그 점과 관련해서도 변변치 못한그들은 이같은 노래를 만들기 전 실제로 호주북부의 원주민 지역을 직접 답사했다.노래로 팬들의 친화력을 확보하려 했다. 이런 판매에의 겨냥은 70년대말까지설립한 버진레코드사의 처녀작이 이 앨범이었다.또한 가수의 목소리라고는 일체그것은 값진 승리였다. 이와 같은 록 레코드가, 게다가 강렬한 메시지로 점철된 앨범이불타오르곤 하는데 이 앨범이 바로 그러한 앨범이라는 평을 받기도 했다. 그던졌고 그 충격요범의 효율성을 만끽했다. 이 앨범의 모든 부분이 충격을 야기시키기streets have no name)에서도 나타난다. 거기에는 삶에 대한 심도있는 접근자세가 배어게스 후(Gress Who) No Time (45)32회 그래미 최우수 남자 팝보컬리스트상을 수상했다. 그는 작곡가로서 또그러나 그는 포크에 활력과